Grafikdesign ist eine Disziplin, die sich an strenge Regeln hält und an tieferen Aspekten arbeitet, um die Stabilität und Ausgewogenheit der Arbeit zu wahren. Wenn es der Arbeit an einer solchen Ausgewogenheit mangelt, wird dies nicht effektiv sein.
Es gibt drei grundlegende Designprinzipien, die ein neues Projekt zu etwas Besonderem machen.
Schwerpunkt
Wenn Designer ein Plakat für ein Konzert entwerfen, sollten sie über die erste Information nachdenken, die das Publikum wissen möchte. Dabei kann es sich um den Bandnamen oder den Konzertort handeln. Es kann sich auch um den Tag der Aufführung oder den Preis der Eintrittskarte handeln.
Erstens können sie es mental skizzieren. Sie sollten die Informationen in ihrem Gehirn organisieren und ihren Entwurf entwerfen, um diese Reihenfolge zu kommunizieren. Wenn die wichtigste Information der Bandname ist, sollte dieser entweder mittig platziert werden oder die größte Schriftart haben. Oder es könnte den kräftigsten Aufdruck haben. Es wäre hilfreich, mehr über die Farbtheorie zu wissen, damit sie die richtige Farbkombination verwenden können, um den Bandnamen hervorzuheben.
Ähnlich wie beim Schreiben ohne Gliederung und beim Erstellen ohne Blaupause führt das Starten einer Komposition, ohne sich darüber im Klaren zu sein, was kommuniziert werden soll, nicht zu erfolgreichen Ergebnissen für ein Webdesign.
Bewegung
Wenn auf dem Konzertplakat der Bandname als wichtigstes Detail auf der Seite gilt und der Veranstaltungsort an zweiter Stelle steht, wie werden diese dem Publikum mitgeteilt?
Bewegung steuert die Elemente in einer Komposition, um den Blick des Betrachters von einem zum anderen zu lenken und dem Publikum die Informationen richtig zu vermitteln. Bewegung schafft die Geschichte oder die Erzählung des Werks: Eine Band wird auftreten; dies wird der Veranstaltungsort sein; das Konzert beginnt um diese Zeit; So können Sie Tickets kaufen. Auch wenn Elemente wie Ausrichtung, Kontrast und vor allem Ausgewogenheit ihr Ziel erreichen, wird sich das Webdesign als Misserfolg erweisen, wenn es keine richtige Bewegung gibt.
Wenn das Auge beim Betrachten des Designs an einem Element hängen bleibt, das entweder zu fett, zu groß, außermittig oder mit einer falschen Farbwahl ist, sollte dies angepasst werden, damit eine Harmonie entsteht.
Leerraum
Der Rest der Elemente funktioniert mit den Dingen, die dem Webdesign hinzugefügt wurden. Auf der anderen Seite geht es beim Weiß-/Negativraum um Dinge, die nicht hinzugefügt werden. Leerraum ist einfach eine leere Seite in einer Komposition. Für diejenigen, die neu im Grafikdesign sind, kann es eine Gefahrenzone sein. Meistens kann es aus einem schlichten und langweiligen Design ein erfolgreiches Design machen, wenn man einer Komposition mehr Raum zum Atmen gibt.
Leerraum ist wirksam bei der Schaffung von Organisation und Hierarchie. Für das Gehirn ist es ganz natürlich, den weißen Raum, der ein Element umgibt, mit Luxus und Bedeutung zu assoziieren. Die Augen eines Betrachters können erkennen, dass Objekte in einem Bereich von den anderen gruppiert sind.
Was es noch spannender macht, ist, dass es in der Lage ist, ein völlig anderes Bild/eine völlig andere Idee als das Hauptdesign zu vermitteln. Das Publikum wird dafür belohnt, dass es sich darauf einlässt. Das Logo oben nutzt den aktiven Raum, um mehrere Ideen in einem kreativen Design zu vermitteln.